Estão abertas as inscrições para o Prêmio Funarte de Dramaturgia - 200 Anos de Artes no Brasil. O edital, válido para todo o território nacional, busca estimular a literatura dramática, por meio da premiação de trinta textos teatrais inéditos. As obras concorrentes devem abordar a temática das artes, no âmbito do Bicentenário da Independência (1822-2022).

O processo seletivo vai contemplar textos de autores nacionais em duas categorias: quinze peças de teatro adulto e quinze de teatro para a infância e juventude. Em cada categoria, serão premiadas três obras de cada uma das cinco regiões do País. O edital também prevê a publicação de uma coletânea on-line das obras selecionadas, na página da Funarte.

Podem concorrer somente pessoas físicas, brasileiros natos ou estrangeiros naturalizados, com idade igual ou superior a dezoito anos. O prêmio é vedado a quaisquer tipos de pessoas jurídicas.

Quatro critérios serão considerados na avaliação das obras: abordagem da temática dos 200 Anos de Artes no Brasil - Bicentenário da Independência do Brasil; estrutura do texto e linguagem; originalidade; e potencial de montagem. Não serão aceitas obras póstumas e adaptações de textos de outro autor. Serão inabilitados os textos escritos à mão.

Cada concorrente poderá participar com apenas uma peça original, escolhendo somente uma das categorias.

A Fundação Nacional de Artes lançou o edital do Prêmio Funarte Artes Visuais Periferias e Interiores – 2021/2022, com o objetivo de contribuir para o aperfeiçoamento de profissionais da área artística, além de gerar “impacto sociocultural positivo” nas localidades atendidas.

As oficinas previstas nas propostas a serem inscritas devem ter as seguintes características e formato: “apresentar ferramentas para tornar a produção artística uma atividade economicamente sustentável, além de noções básicas de planejamento financeiro e marketing, de modo a contribuir para o aperfeiçoamento técnico de profissionais das artes e para o crescimento da economia criativa local, potencializando inovações e novos negócios criativos” e “conter pelo menos duas oficinas, com carga horária mínima de vinte horas e público de doze a quinze alunos cada, com idade a partir de dezesseis anos”

Podem ser inscritos no processo seletivo pessoas físicas (brasileiros natos ou naturalizados), maiores de dezoito anos; e pessoas jurídicas, com ou sem fins lucrativos, “de natureza cultural, atuantes na área das artes visuais”.

As oficinas podem abranger os seguintes temas: pintura, escultura, desenho, gravura, fotografia, grafite, arte pública, performance, instalações, design, moda, arte popular e artesanato”, conforme item 2.1 do edital.

A 54ª edição do Festival de Brasília do Cinema Brasileiro - FBCB está com inscrições abertas para os filmes que vão compor a programação, que será realizada na primeira quinzena de dezembro, com transmissão por canal de tevê e em ambiente on-line. 

Para as mostras competitivas, serão selecionados seis longas e doze curtas, já na Mostra Brasília, as produções locais podem se inscrever para quatro vagas de longas e oito de curtas. 

O Festival terá em sua programação Mostras Competitivas de longas-metragens (igual ou superior a sessenta minutos) e curtas-metragens (até trinta minutos); mas compreende também a Mostra Brasília, de produções candangas, além do Festivalzinho e das sessões especiais; Mostras paralelas; debates, seminários, oficinas, homenagens, solenidades de abertura e de premiação, entre outras atrações.

O FBCB tem por finalidade mostrar ao público as recentes obras cinematográficas brasileiras, promover atividades formativas e de capacitação no âmbito do cinema e do audiovisual, bem como contribuir para fomentar a formação de plateia e o consumo do produto audiovisual nacional.

Poderão participar pessoas jurídicas e físicas, realizadores, diretores cinematográficos e produtores de filmes, em virtude de tratar-se de obras de cunho artístico, de livre expressão e de todos os gêneros. Só serão aceitas inscrições de filmes finalizados a partir do ano de 2019 e preferencialmente inéditos.

Estão abertas as inscrições para o Prêmio Catarinense de Cinema - Edição 2021, que distribuirá R$ 5 milhões aos projetos contemplados. 

Serão premiadas propostas nas seguintes modalidades e categorias:

I. Modalidade Produção:

1. Produção de Longa-metragem;
2. Produção de Telefilme;
3. Produção de Curta-metragem A;
4. Produção de Curta-metragem B;
5. Produção de Curta-metragem Infantil.

II. Modalidade Desenvolvimento

1. Desenvolvimento de Projeto de Longa-metragem ou Obra Seriada;

III. Modalidade Difusão:

1. Festival de Cinema A;
2. Festival de Cinema B;
3. Cineclube;
4. Apoio à Difusão de Curta-metragem;

Poderão participar pessoas físicas (maiores de dezoito anos, residentes, domiciliadas e com atuação há, no mínimo, dois anos em Santa Catarina, completos e comprovados) ou pessoas jurídicas de direito privado (com ou sem fins lucrativos, registradas, sediadas, estabelecidas e com atuação no estado de Santa Catarina há, no mínimo, dois anos completos e comprovados).

Estão abertas as inscrições para seleção de oficinas culturais, para apresentação em plataformas digitais, com qualidade de som e imagem, exclusivamente realizada no âmbito do município de Olinda/PE e observada as indicações estabelecidas nos formulários, cujas definições fazem parte integrante da Chamada Pública.

As oficinas culturais deverão ser executadas em plataformas digitais, cujo proponente seja pessoa física ou jurídica com pelo menos, um ano de atuação na respectiva área.

Serão premiadas até vinte e duas propostas, desde que atendidas, em sua totalidade, as condições do Edital e em respeito à ordem de classificação. Serão selecionadas oficinas dos diversos segmentos culturais presentes na cidade, respeitando-se a proporcionalidade entre a quantidade de inscritos e contemplados de cada segmento.

As propostas deverão contemplar a organização, divulgação e execução de oficinas com duração de cinco dias, tendo um mínimo de 45min por aula. As oficinas deverão, obrigatoriamente, ser registradas em vídeo, e o produto disponibilizado ao público após a sua realização.

Poderão participar do edital pessoas físicas, maiores de dezoito anos, ou pessoas jurídicas quando na condição de MEI - Microempreendedor Individual com representação própria, que desenvolvam projetos artísticos e culturais, domiciliadas e com atuação comprovada no Município, há no mínimo um ano.

A Fundação ArcelorMittal está com inscrições abertas para o seu primeiro edital de seleção de projetos destinados a iniciativas dedicadas à formação do público infantil em todo o território nacional e vai contemplar propostas nas áreas de teatro, música, musicais, circo e dança, além de projetos com linguagens inovadoras, para compor a programação de 2022. 

Considerado o maior programa de formação de público para teatro infantil no Brasil, o Diversão em Cena ArcelorMittal já apresentou mais de 1,3 mil espetáculos teatrais e para um público de mais de 600 mil espectadores nos estados de Minas Gerais, São Paulo, Bahia, Rio de Janeiro e Espírito Santo. Com o lançamento do edital, o programa tem seus recursos ampliados e propõe uma mudança na avaliação das iniciativas. Em vez da escolha direta por uma curadoria interna, o edital cria uma comissão externa com profissionais que são referência nas áreas definidas. 

Os recursos serão divididos em duas categorias: Circulação de espetáculos já montados e Circulação de espetáculos inéditos.

Podem se inscrever pessoas jurídicas de todo o território nacional que tenham projetos aprovados na Lei Federal de Incentivo à Cultura que tenham como foco o público infantil nas áreas de Música, Teatro, Dança, Circo, Musicais e projetos com linguagem inovadora que tenham suas atividades realizadas em até vinte e quatro meses a partir da assinatura do contrato.

Estão abertas as inscrições para o Prêmio Elisabete Anderle de Estímulo à Cultura - Edição 2021, realizado pela Fundação Catarinense de Cultura. O valor total é de R$ 5,6 milhões, que serão distribuídos a 215 projetos divididos em três editais: Patrimônio e Paisagem Cultural, Artes e Artes Populares.

O Edital Artes conta com as categorias Artes Visuais; Dança; Música; Teatro; Letras - Livro, Leitura e Literatura. Artes Populares tem as categorias Artes Circenses; Culturas Populares e Diversidades; Culturas Negras e Afro-Brasileiras e Culturas dos Povos Indígenas. O Edital Patrimônio e Paisagem Cultural subdivide-se nas categorias Patrimônio Material e da Paisagem Cultural; Patrimônio Imaterial; Museus e Bibliotecas Públicas.

Os prêmios serão divididos entre as seis mesorregiões de Santa Catarina, a fim de que, projetos de todas as regiões terão as mesmas oportunidades de serem contemplados.

Podem se inscrever pessoas físicas, maiores de dezoito anos, residentes e domiciliadas há, no mínimo, dois anos em Santa Catarina. Também serão aceitas inscrições de pessoas jurídicas de direito privado, com ou sem fins lucrativos, registrada, sediada, estabelecida e com atuação no estado de Santa Catarina há, no mínimo, dois anos e que, por sua finalidade e ramo de atuação principal ou secundário, enquadre-se na natureza do Objeto do Edital.

Estão abertas as inscrições para o Edital de Patrocínios Incentivados MAPFRE 2021, que tem como objetivo incentivar projetos que promovam a cultura, a educação, a preservação do meio ambiente, a proteção aos direitos humanos, a igualdade de gênero e as diversidades étnica e cultural, o esporte, a saúde e a qualidade de vida em diversas regiões brasileiras.

Serão apoiados projetos projetos aprovados nas seguintes Leis de Incentivo:

- Cultura: Lei Rouanet de Incentivo à Cultura, nas modalidades Teatro, Música e Exposições; 
- Esporte: Lei Federal de Incentivo ao Esporte, nas modalidades esportes coletivos e esportes individuais;
- Infância e Adolescência: Fundos para Infância e Adolescência
- Idoso: Fundo Nacional do Idoso
- Saúde: Programa Nacional de Apoio à Atenção Oncológica – PRONON
- Saúde: Programa Nacional de Apoio à Atenção da Saúde da Pessoa com Deficiência – PRONAS

Podem participar pessoas jurídicas cujo objeto social ou finalidade institucional compreendam atividades de natureza cultural ou artística, esportiva ou social, com ou sem fins lucrativos (instituições, sociedades, fundações ou associações). Cada proponente (CNPJ) poderá inscrever até dois projetos. Só serão avaliados projetos já aprovados em alguma das leis de incentivo mencionadas, com realização prevista para até o ano subsequente a inscrição.

A Chamada Instituto Cultural Vale 2021 fomenta projetos de todo o território nacional nas áreas de patrimônio material e imaterial; música e dança; festividades; circulação (itinerância); e museus e centros culturais. O edital especifica que tipo de atividade se encaixa em cada uma das categorias.

Os projetos podem ser inscritos por pessoas jurídicas, com sede no território nacional, com atuação na área cultural por pelo menos um ano e com documentos que comprovem a regularidade fiscal em níveis municipal, estadual e federal, bem como regularidades trabalhista e previdenciária. Não serão aceitos projetos propostos por pessoas físicas.

Cada proponente poderá inscrever até três projetos. Os aportes dos patrocínios selecionados serão realizados ainda em 2021 e deverão ser executados ao longo de 2022.

Estão abertas as inscrições para o Foca – Fomento à Cultura Carioca, da Prefeitura do Rio, por meio da Secretaria Municipal de Cultura (SMC).

O edital terá duas linhas de ação, uma delas para descentralizar/democratizar o acesso por territórios, abrangendo toda a cidade e visando incentivar artistas de diferentes territórios, destacando as favelas, além de arte antirracista e LGBTI+.

Na primeira linha de incentivo, o objetivo é selecionar e apoiar financeiramente cento e oitenta e quatro propostas em doze categorias: teatro, circo, artes visuais, arte antirracista, produções LGBTI+, artes urbana e pública, cultura popular, música, literatura, infância, dança e pesquisa & inovação. Podem participar pessoas jurídicas (com ou sem fins lucrativos), Microempreendedores Individuais (MEIs) e pessoas físicas - neste caso exclusivo para a categoria pesquisa & inovação. 

A segunda linha fomentará as relações entre cultura e território, potencializando a cena artística em regiões populares da cidade. Receberão apoio cento e vinte projetos, em duas categorias: favelas da Zona Sul e do Centro (APs 1 e 2 ) e localidades da Zonas Norte e Oeste (APs 3, 4 e 5). Podem participar pessoas físicas ou jurídicas, incluindo MEIs, com residência e atuação cultural nestes territórios há pelo menos um ano. 

Nas duas primeiras semanas do período de inscrição, a Secretaria Municipal de Cultura realizará uma campanha de mobilização inédita para alcançar um maior número de inscritos no edital. Serão realizados cinco encontros presenciais aos sábados (Foca no Território), além de lives às quartas-feiras às 19h (youtube.com/culturario), para estimular as inscrições de artistas, produtores e agentes culturais.

Forças, fraquezas, ameaças e oportunidades de projetos culturais e do ambiente em que estão inseridos são alguns dos tópicos abordados em mentorias individuais e coletivas. É o momento de análise e reflexão sobre seus formatos, contextos e decisões, tendo em vista próximos passos presentes e futuros. Serão quatro encontros de três horas cada, com três turmas divididas por focos de interesse:

ELABORAÇÃO E PLANEJAMENTO DE PROJETOS
com Pedro de Freitas
20/9, 4 e 18/10 e 8/11 - segundas-feiras – 19h30 às 22h30

QUESTÕES JURÍDICAS, ASPECTOS LEGAIS E DIREITOS CULTURAIS
com Olivieri Associados e Hub Cultural
21/9, 5 e 19/10 e 9/11 - terças-feiras – 19h30 às 22h30

CAPTAÇÃO DE RECURSOS
com Daniele Torres
22/9, 6 e 20/10 e 10/11 - quartas-feiras – 19h30 às 22h30

> Serão selecionados até 12 projetos por turma

- Inscrições: https://bit.ly/3xweRG1 - até 19 de agosto/2021
- Seleção: projeto
- Resultado da seleção: 6 de setembro/2021
- Atividade não presencial, com coordenação à distância. Os encontros serão ao vivo, pela plataforma Zoom.
- Mais informações: oficinasculturais.org.br/cgconline
- Dúvidas e suporte técnico: ciclosefestivais@oficinasculturais.org.br

O edital tem como objetivo apoiar e fomentar grupos de dança que possuem trabalho continuado de pesquisa e dança contemporânea, promovendo cultura, através da dança, como importante agente de transformação social assim como:

- Consolidar o direito à cultura e diminuir as desigualdades sócio-econômico-culturais nas diversas regiões geográficas do município de São Paulo;

- Estimular o desenvolvimento e fortalecimento das expressões culturais nos diferentes territórios da cidade, com vistas à ampliação do acesso da população aos bens culturais.

- Descentralizar e democratizar o acesso a recursos públicos;

- Reconhecer e valorizar a diversidade, a pluralidade e a singularidade vinculadas às produções culturais e artísticas no município de São Paulo.

Nesta edição serão selecionados até vinte projetos de pessoas jurídicas, com sede no Município de São Paulo, que representem núcleos artísticos sediados e com atividade profissional no Município de São Paulo. Cada interessado poderá apresentar uma única inscrição.

O edital tem por objetivo apoiar e fomentar projetos que possuem trabalho continuado de pesquisa e produção teatral, promovendo cultura, através da linguagem teatral, como principal agente de transformação social assim como:

- Consolidar o direito à cultura e diminuir as desigualdades sócio-econômico-culturais nas diversas regiões geográficas do município de São Paulo;

- Estimular o desenvolvimento e fortalecimento das expressões culturais nos diferentes territórios da cidade, com vistas à ampliação do acesso da população aos bens culturais.

- Descentralizar e democratizar o acesso a recursos públicos;

- Reconhecer e valorizar a diversidade, a pluralidade e a singularidade vinculadas às produções culturais e artísticas no município de São Paulo.

Serão selecionados até quinze projetos de pessoas jurídicas. Cada interessado poderá apresentar uma única inscrição, com exceção de cooperativas e associações com sede no Município de São Paulo que congreguem e representem juridicamente coletivos, grupos e núcleos artísticos sem personalidade jurídica própria.

Estão abertas as inscrições para a 34ª edição do Prêmio Rodrigo Melo Franco de Andrade, iniciativa que reconhece ações de excelência na preservação e salvaguarda do Patrimônio Cultural. Este ano, o prêmio contará com uma categoria que vai destacar ações realizadas no contexto da pandemia. Promovido pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan), o Prêmio Rodrigo é a maior iniciativa nacional na área do Patrimônio Cultural. 

Poderão concorrer pessoas físicas ou jurídicas, públicas ou privadas, que tenham desenvolvido ou estejam desenvolvendo ações voltadas para a preservação do patrimônio cultural brasileiro em qualquer lugar do território nacional e cujos resultados possam ser analisados relativamente ao ano de 2019 e 2020 (categoria 1) e 2020 (categoria 2).

O Prêmio Rodrigo Melo Franco de Andrade 2021 homenageia o Patrimônio Cultural do Nordeste, mas podem ser inscritas propostas de todo o território nacional. Serão selecionadas doze ações de excelência no campo do Patrimônio Cultural brasileiro, divididas em seis segmentos e duas categorias:

- Categoria 1: Iniciativas de excelência na integração entre as dimensões material e imaterial do patrimônio cultural - cujos resultados possam ser analisados relativamente ao ano de 2019 e 2020.

- Categoria 2: Iniciativas de excelência na preservação e salvaguarda do patrimônio cultural adaptadas ao contexto da pandemia, por meio de recursos tecnológicos de comunicação e difusão da informação - cujos resultados possam ser analisados relativamente ao ano de 2020.

O resultado da etapa regional está previsto para final de outubro. Já as dez ações vencedoras em nível nacional e as duas menções honrosas serão divulgadas em dezembro.

O Clube Curitibano convida artistas profissionais de diferentes áreas a enviarem propostas para compor a grade de programação do Festival Impulso 2021, que está marcado para os dias 25 e 26 de setembro, em Curitiba/PR. 

O Impulso é um festival que tem como objetivo reunir diferentes tipos de manifestações artísticas, dar visibilidade à cena criativa brasileira e despertar a arte nas pessoas. A primeira edição, realizada em setembro de 2020, foi completamente digital, com performances cênicas e visuais, bate-papos e shows musicais. O evento contou com o amadrinhamento da bailarina Ana Botafogo.

Para a edição de 2021, o Impulso foi reinventado, fazendo parte do processo de retomada dos encontros presenciais. Serão dois dias de arte, experiência e performance na Sede Concórdia, além de intervenções artísticas nas demais dependências do Curitibano. O calendário da mostra também contará com programação online e remota. 

O edital é destinado a artistas maiores de dezoito anos, grupos e companhias residentes em território nacional, pessoas físicas ou jurídicas - com projetos a serem realizados de maneira: Híbrida e/ou Presencial e/ou Virtual e/ou Gravada, nas categorias de Linguagens: Artes Cênicas (dança, teatro e performance); Artes Visuais (pintura, escultura, desenho, gravura, fotografia, audiovisual, performance, entre outros); Música; Linguagens Híbridas. 

Os projetos, inéditos ou não, podem ser individuais ou coletivos; Performances, espetáculos ou experimentações; O tempo de duração de cada proposta fica a critério do proponente.

O objetivo da Bolsa de Fotografia do Instituto Moreira Salles é permitir que artistas e fotógrafos desenvolvam e aprofundem sua produção no campo expandido da fotografia, nas mais variadas vertentes, sem restrição de tema, perfil ou suporte. Entende-se por projeto inédito aquele que ainda não foi apresentado publicamente, por meio de exposições, publicações, sites ou outros meios de exibição e divulgação, e/ou que não tenha sido premiado em outro edital, concurso ou competição, nem tenha recebido qualquer menção honrosa.

Como contrapartida, o resultado final dos projetos selecionados será incorporado permanentemente à Coleção de Fotografia Contemporânea do Instituto Moreira Salles.

Os projetos serão avaliados por uma comissão constituída por curadores do Instituto Moreira Salles e convidado externo, com trabalho reconhecido na área fotográfica. Serão consideradas a qualidade artística, a qualificação do candidato e a viabilidade prática do projeto.

Estão aptas a participar do concurso pessoas físicas e jurídicas, incluindo coletivos de artistas e de fotógrafos, e estrangeiros radicados no Brasil há, no mínimo, um ano. Cada candidato poderá se inscrever com apenas 1 (um) projeto neste edital.

A Convocatória para Exposições de Arte objetiva selecionar propostas artísticas a serem realizadas no ano de 2021 na Galeria de Artes do Centro Municipal de Cultura Dr. Henrique Ordovás Filho, integrando o Programa de Exposições promovido pela Unidade de Artes Visuais (UAV).

As propostas poderão resultar de criações, produções, curadorias, pesquisas e/ou experimentações que apresentem uma exposição inédita em Caxias do Sul de qualquer categoria ou linguagem artística, adequada à Galeria de Artes

Podem se inscrever para realizar exposições: artistas, coletivos, curadores e produtores, submetendo suas propostas à avaliação da Comissão de Seleção. Poderão participar pessoas físicas com comprovação de experiência artística bem como pessoas jurídicas de natureza cultural, com ou sem fins lucrativos. Ao proponente é permitido inscrever mais de uma proposta, porém, somente uma será contemplada. 

Serão selecionadas até três propostas artísticas que se enquadrem física e conceitualmente na Convocatória, para integrarem o Programa de Exposições da UAV em 2021.

Com o objetivo de dinamizar os investimentos e promover o desenvolvimento do campo cultural da cidade, a Prefeitura, através da Fundação Gregório de Mattos (FGM), abriu as inscrições para o Programa de Incentivo à Cultura – Viva Cultura até o dia 30 de setembro, para o exercício de 2021. A iniciativa foi lançada nesta segunda-feira (14) pelo prefeito Bruno Reis e pelo presidente da FGM, Fernando Guerreiro, em solenidade simbólica no Teatro Gregório de Mattos (TGM), no Centro.

Também estiveram presentes na ocasião a vice-prefeita Ana Paula Matos e as titulares da Fazenda (Sefaz), Giovanna Victer, e de Desenvolvimento Econômico, Emprego e Renda (Semdec), Mila Paes. “Esta é mais uma ação da Prefeitura com o objetivo de ajudar na retomada da economia e desse setor, que é um dos mais importantes da cidade e que foi fortemente impactado pelo coronavírus. A administração municipal vai abrir mão destes impostos, neste momento tão importante de crise financeira, para ajudar o setor”, declarou Bruno Reis.

O prefeito lembrou que o programa, em 2020, não foi realizado devido à pandemia. No entanto, a retomada em 2021 veio com uma novidade: foi aprovado pelo Legislativo, a pedido da Prefeitura, um ajuste no incentivo fiscal – de 80% para 90%.

“Mesmo com a palavra de ordem no enfrentamento à pandemia, não deixamos de descuidar de outras ações e projetos. Se somarmos esse mais de R$3 milhões com os R$6 milhões do SOS Cultura, estamos dando nesse momento estímulo da ordem de quase R$10 milhões só para este setor, no sentido de amenizar os impactos financeiros provocados pela pandemia e estimular a cidade que é um verdadeiro caldeirão cultural”, completou o chefe do Executivo municipal.

Funcionamento – O edital e o formulário de inscrições do Viva Cultura podem ser acessados através do site www.culturafgm.salvador.ba.gov.br. No total, está previsto o investimento de R$3,1 milhões em incentivos fiscais para projetos no valor máximo de R$ 500 mil, em diversas áreas culturais. O recurso será distribuído da seguinte maneira: R$2,5 milhões de isenção para ISS e R$610 mil de isenção para IPTU.

O programa possibilita que pessoas físicas deduzam da sua cobrança de IPTU até 90% do valor total do projeto, limitado a 10% do imposto que elas devem à Prefeitura. Já as pessoas jurídicas podem, além do IPTU, realizar a dedução do ISS. Até a última edição do programa, o percentual abatido era de 80%.

O edital prevê o patrocínio de projetos de vinte e três áreas do campo da cultura. São elas: Arquivos, Artesanato, Arte de Rua, Artes Visuais, Audiovisual, Bibliotecas, Circo, Cultura digital, Cultura popular, Culturas identitárias, Dança, Design, Espaços Culturais, Festivais de artes e cultura, Fotografia, Gastronomia, Hip-hop, Literatura, Moda, Museus, Música, Patrimônio e Teatro.

Ao apresentar a iniciativa, o presidente da FGM mandou um recado. “Quanto a patrocinar, aproveito para fazer um apelo às empresas de Salvador. Este é um projeto maravilhoso e vocês podem se tornar parceiros da cultura”, convidou Guerreiro.

Critérios – Estão aptas a solicitar patrocínio, através do Viva Cultura, pessoas físicas maiores de 18 anos, pessoas jurídicas com e sem fins lucrativos e pessoas jurídicas na modalidade Microempreendedor Individual (MEI), desde que estejam domiciliadas ou sediadas em Salvador há pelo menos dois anos, e que comprovem atuação cultural no município pelo mesmo período. 

Segundo a FGM, um mesmo agente cultural pode inscrever mais de um projeto no Viva Cultura 2021. No entanto, a soma dos valores dos projetos não deve ultrapassar o limite de R$500 mil.

Os incentivos fiscais serão concedidos na forma de Certificado de Incentivo ao Desenvolvimento Cultural (Cidec), a ser emitido pela Secretaria Municipal da Fazenda (Sefaz) em nome do contribuinte incentivador pessoa física ou jurídica, no valor do incentivo concedido, após a transferência dos valores para a conta do projeto cultural aprovado. A Comissão de Avaliação de Projetos Culturais (CAPC) ficará responsável pela avaliação dos projetos culturais.

Viva Cultura – Criado pela Lei 9.174/2016 de 18 de outubro de 2016, o programa é gerido pela FGM e concede incentivos fiscais a projetos culturais apresentados por pessoas físicas, jurídicas, com ou sem fins lucrativos, e Microempreendedores Individuais (MEI), domiciliadas ou sediadas em Salvador, que contribuam para a promoção do desenvolvimento cultural e artístico, dos direitos culturais, da acessibilidade e do fortalecimento da economia da cultura em Salvador.

Fonte: Prefeitura de Salvador.

O BDMG Cultural, além dos projetos e prêmios que realiza e da programação em sua sede em Belo Horizonte, apoia projetos culturais de instituições, produtores e/ou artistas do Estado de Minas Gerais e está recebendo propostas de patrocínio para o ano de 2021.

Os pedidos de patrocínio podem ser apresentados exclusivamente por pessoas jurídicas regularmente constituídas, que detenham – isolada ou conjuntamente – a responsabilidade pelo projeto.

O BDMG Cultural apoia prioritariamente áreas não cobertas por seus programas, sendo prioridades para apoio em 2021:

- Projetos culturais cujos proponentes estejam no interior do Estado de Minas Gerais;
- Projetos de periódicos e publicações sobre cultura contemporânea;
- Projetos que tenham atividades formativas e construção em rede em seus fundamentos estruturantes;
- Projetos que permitam acesso à fruição e à produção cultural em locais de pouca oferta cultural;
- Projetos cujas discussões envolvam os seguintes objetivos do desenvolvimento sustentável (ODS): ODS 11 – Cidades mais inclusivas; ODS 5 – Equidade de gênero.

Serão apoiados projetos de natureza cultural considerados relevantes para o cenário estadual em termos de criatividade, inovação, diversidade, preservação, patrimônio, memória, geração de conhecimento, fortalecimento de mercados, gestão cultural, qualificação de profissionais, incentivo à regionalização, experiência de linguagens e formação de público.

A Prefeitura do Município de São Paulo, por meio da Secretaria Municipal de Cultura, torna público que está recebendo inscrições de propostas dos interessados em participar do “Edital de Concurso Cultural para Seleção de Monumento em comemoração ao Centenário da Semana de Arte Moderna de 1922”.

O edital tem por finalidade promover concurso para selecionar e contratar a construção de monumento definitivo, na forma de escultura, em comemoração ao Centenário da Semana de Arte Moderna de 1922, a ser construído em frente a Praça das Artes (na confluência da avenida São João e rua Formosa). O local escolhido para a instalação deste monumento está na área central da cidade de São Paulo, em razão da proximidade com o Theatro Municipal, palco dos eventos da Semana de Arte Moderna de 1922.

Podem concorrer pessoas jurídicas, sendo aceitos também trabalhos realizados por equipes coordenadas por um responsável legal pelo projeto. Cada proponente pode inscrever apenas um projeto, mesmo se um deles for em equipe. 

Cinco critérios serão utilizados para a avaliação: clareza da proposta, originalidade, habilidade em relacionar a proposta com o entorno imediato, habilidade em termos de formas e materiais para execução da obra e viabilidade da obra.

O Governo do Estado do Rio de Janeiro, por meio da Fundação Anita Mantuano de Artes do Estado do Rio de Janeiro (Funarj), está com inscrições abertas para três editais de estímulo que vão beneficiar as artes cênicas e o audiovisual. Confira os editais abaixo:

- PRÊMIO FUNARJ/ROQUETTE-PINTO DE ESQUETES 2021
O primeiro do gênero, selecionará e premiará vinte esquetes com um prêmio de R$ 2.000. Cada esquete será veiculada na Rádio Roquette-Pinto no segundo semestre de 2021.

A participação no concurso é voltada para pessoas físicas e grupos e/ou coletivos, em que tanto aqueles quanto os representantes destes, sejam maiores de dezoito anos, e que comprovem atuação em projetos artísticos e culturais no âmbito do Estado do Rio de Janeiro, há no mínimo um ano, por meio: de portifólio profissional de trabalho, currículo, ou outros meios hábeis.

As obras devem ser inéditas e originais, devendo nunca terem sido reproduzidas nas rádios, em redes sociais, sites e afins. O tema é livre e os áudios devem ter no mínimo três minutos e no máximo cinco minutos de duração. 

_Inscrições até 18 de junho/2021, via on-line

- ONDAS DA CULTURA 2021 
Em sua segunda edição, premiará trabalhos artísticos inéditos, a serem captados em formato de vídeo nas áreas de: Artes Cênicas, Música, Solo Musical, Dança e Oficina de Dança, realizadas por pessoas jurídicas ou pessoas físicas sediadas ou domiciliadas no estado. Os projetos selecionados serão exibidos no canal da Funarj no YouTube.

Poderão participar do concurso pessoas físicas e representantes de grupos ou coletivos, ambos maiores de dezoito anos e pessoas jurídicas, que comprovem atuação em projetos artísticos e culturais, no âmbito do Estado, há no mínimo um ano.

As obras devem ser inéditas e originais, devendo nunca terem sido publicadas em redes sociais ou sites. Os vídeos inscritos devem ter no mínimo quinze e no máximo trinta minutos de duração.

Serão contemplados vinte projetos em cada modalidade, com os seguintes valores: 
- Artes Cênicas: R$ 3.000
- Música: R$ 3.000
- Solo Musical: R$ 1.000
- Dança e Oficina de Dança: R$ 3.000.

_Inscrições até 21 de junho/2021, via on-line

- PRÊMIO FUNARJ DE CLIPES MUSICAIS
Dará apoio financeiro de R$ 25 mil para cada um dos doze projetos audiovisuais de clipes musicais brasileiros inéditos, com temáticas livres, de produtoras ou produtores independentes ou não, do Estado do Rio de Janeiro, ou que desenvolvam comprovadamente, por meio de portfólio, ações e/ou projetos na área do audiovisual ou produção musical nos territórios fluminenses nos últimos três anos. Os premiados serão exibidos em um festival de clipes musicais, a ser organizado no Teatro João Caetano, espaço da Funarj no Centro do Rio de Janeiro.

As obras audiovisuais devem ter no mínimo cinco e no máximo vinte minutos de duração, contabilizando os créditos iniciais e finais.

Os projetos devem ser inéditas e originais, sendo permitida a inscrição de apenas um projeto por proponente, seja este(a) diretor(a) ou produtor(a) do projeto.

_Inscrições até 25 de junho/2021, via on-line.

Estão abertas as inscrições para a 6ª Edição do Programa Municipal de Fomento à Cultura da Periferia, exclusivo para a cidade de São Paulo e que tem como objetivo o apoio financeiro a projetos e ações culturais propostos por coletivos artísticos e culturais em andamento nos distritos ou bolsões com altos índices de vulnerabilidade social, especialmente nas áreas periféricas do município de São Paulo.

O Programa Municipal de Fomento à Cultura da Periferia apoia financeiramente projetos e ações culturais que tenham os seguintes enfoques: gestão de espaços culturais autônomos, pesquisa, criação, produção, difusão e circulação de produções culturais e artísticas das áreas periféricas, arranjos produtivos econômicos locais, como estúdios comunitários, produtoras culturais e editoras, e processos de articulação de redes e fóruns coletivos culturais, entre outros.

O Programa usa como referência o Recenseamento Geral de 2010 do IBGE, e divide o Município de São Paulo em quatro áreas. As propostas apresentadas neste edital podem ter duração máxima de vinte e quatro meses.

Podem se inscrever coletivos artísticos representados por pessoas físicas, sendo necessário comprovar atuação de, no mínimo, três anos na área. Cada coletivo poderá inscrever apenas um projeto. O coletivo, independentemente do número de integrantes, deve ser representado por um núcleo de três pessoas com idade mínima de dezoito anos até a data de publicação dos resultados; e comprovadamente residentes nas regiões com altos índices de vulnerabilidade social nos últimos três anos onde pretendem realizar o projeto;

Proponentes jurídicos ou coletivos artísticos representados por pessoas jurídicas não estão aptos a concorrer neste edital.

O Prêmio FUNARJ de Música ao Vivo 2021 selecionará doze projetos de música ao vivo, de quaisquer estilos e gêneros musicais, feito por grupos, coletivos, bandas e artistas independentes do estado do Rio de Janeiro. 

A participação no concurso é destinada a pessoas físicas ejurídicas, que comprovem atuação em projetos artísticos e culturais no âmbito do Estado, há no mínimo um ano.

As apresentações deverão ter entre sessenta e noventa minutos de duração, sendo permitida a seleção de apenas um projeto por proponente, seja este(a) artista ou produtor(a) do projeto. 

Em contrapartida, os projetos premiados deverão ser apresentados duas vezes no Teatro Mário Lago, espaço da FUNARJ em Vila Kennedy, na Zona Oeste.

O 1º Festival da Música de Itabirito tem como objetivo desenvolver e aprimorar a cultura musical, valorizando artistas, compositores e intérpretes de Itabirito e do Brasil, além de estimular novas produções e fomentar o mercado musical.

Serão classificadas até vinte canções inéditas, compostas por artistas ou grupos musicais, que se apresentarão no 1º Festival da Música de Itabirito, que será realizado no dia 22 de maio/2021, na cidade de Itabirito, Estado de Minas Gerais.

Poderão se inscrever para participação no Festival, pessoas físicas ou pessoas jurídicas devidamente constituídas, nacionais ou estrangeiras (desde que regularmente residentes e domiciliadas no Brasil ou que no país exerçam suas atividades com regularidade), individualmente ou em grupo.

>> INSCRIÇÕES PRORROGADAS

Se você é artista em um desses três eixos - Artes Cênicas, Artes Plásticas ou Artesanias -, e reside em pequeno ou médio município do interior do Estado de São Paulo, faça sua inscrição e participe do Festival Enreda. A temática da primeira edição é "Raízes". 

O Festival Enreda, com a temática Raízes, irá premiar cinquenta obras artísticas,

divididas em três segmentos: Artes plásticas (obras tridimensionais e bidimensionais); Artes cênicas (cenas curtas de dez a quinze minutos) e Artesanias (vídeos-tutoriais de até quarenta minutos).

A participação está aberta para artistas inscritos como pessoas físicas e jurídicas, maiores de idade, naturais ou naturalizados brasileiros, residentes em municípios paulistas de até trezentos mil habitantes, com comprovação. 

O Festival Enreda é uma realização do Governo do Estado de São Paulo,  Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo, em parceria com o  PROAC, Governo Federal, viabilizado através da Lei Aldir Blanc, organizado e produzido pela SubverCia.

Estão abertas as inscrições para credenciamento de prestadores de serviços para narração de histórias literárias, que estejam em consonância com as diretrizes institucionais do SESI-SP, visando democratizar e ampliar o acesso à cultura, bem como incentivar e difundir a multiplicidade e a diversidade das linguagens e tendências artísticas, voltados à formação de leitores e ao fomento da produção artística.
Os serviços de narração de histórias literárias, se realizarão no Centro Cultural FIESP, localizado na Avenida Paulista, 1313, na cidade de São Paulo e nas Estações SESI de Cultura localizadas nas cidades de Atibaia, Cosmópolis e Santa Rita do Passa Quatro.
A narração de histórias literárias poderá abranger o universo da cultura, em todas as suas vertentes: mitos, contos, lendas, festas populares, folguedos, contos de fadas, entre outros (nacional e internacional). As propostas devem ter carga horária de sessenta minutos.
Poderão participar do Credenciamento Pessoas Físicas, Pessoas Jurídicas e MEI que se inscreverem e comprovarem estarem habilitadas a prestar os serviços descritos no edital. O interessado pode inscrever-se com mais de uma atividade artística.

Estão abertas as inscrições de propostas artísticas e oficinas de formação para a segunda edição do Festival Sala de Giz de Teatro, evento que integra a programação de aniversário de cinco anos da companhia de teatro Sala de Giz, de Juiz de Fora-MG.
Podem participar projetos de pessoas jurídicas, grupos ou coletivos de artes cênicas, a serem selecionados em três categorias:
- Espetáculos filmados: poderão ser selecionadas filmagens de espetáculos, adultos ou infantis, com duração mínima de quarenta minutos.
- Experimentações online: poderão ser selecionadas propostas de apresentação ao vivo, de solos ou coletivos, com duração mínima de quarenta minutos.
- Oficinas de formação: poderão ser selecionadas propostas de formação em Artes Cênicas, de seis a nove horas de duração, divididas em dois ou três dias.
Os projetos selecionados nesta categoria serão contemplados com apoio financeiro, e divulgação no evento que acontecerá entre 3 e 11 de abril de 2021.

Estão abertas as inscrições de projetos para a terceira edição do Edital LGBT+ Orgulho, que tem como propósito estimular o poder de transformação da comunidade LGBT+ no Brasil, buscando incentivar o desenvolvimento de iniciativas que auxiliem e estimulem a visibilidade, segurança e respeito às pessoas LGBT+. O Edital visa apoiar projetos com foco em empreendedorismo, empregabilidade e geração de renda.

Podem participar projetos de pessoas físicas e jurídicas, grupos ou coletivos voltados à comunidade LGBT+, sendo:

- Pessoas Jurídicas: poderão ser apoiados projetos já em execução de caráter profissionalizante, empreendedor ou gestor de renda, promovidos por Pessoas Jurídicas em qualquer parte do território nacional. Os projetos selecionados nesta categoria serão contemplados com apoio financeiro, acompanhamento periódico e apoio de divulgação;

- Pessoas Físicas: poderão ser apoiados projetos que iniciaram sua execução ou, ainda, ideias de projetos a serem desenvolvidos de caráter profissionalizante, empreendedor ou gestor de renda. Os projetos selecionados nesta categoria serão contemplados com auxílio para a sua formalização, além de apoio para iniciar as atividades - em caso de ideias ainda em desenvolvimento. Após formalização, serão contemplados com apoio financeiro, acompanhamento periódico e apoio de divulgação; 

Serão priorizados, durante o processo de seleção, projetos que sejam conduzidos e liderados por pessoas LGBT+.

De 29 de janeiro a 7 de fevereiro, será realizada a segunda edição do Festival Ações Literárias (FAL), que acontece de forma virtual em razão da pandemia do novo coronavírus. Depois de homenagear o educador Paulo Freire em sua primeira edição, em 2019, o autor homenageado nesta segunda edição será Rubem Alves (1933-2014).

Durante dez dias, o festival de leitura online oferecerá 58 horas de programação gratuita e diversa para todas as idades, distribuídas em 38 atividades, envolvendo cerca de 50 trabalhadores da cultura, arte e criatividade. O público poderá acompanhar bate-papos com escritores, saraus, contação de histórias, apresentações musicais, espetáculos de teatro, oficinas, entre outras atividades. 

Realizado pela casa de criar - espaço de arte e formação cultural independente sediado em São José do Rio Preto (SP) -, através da Lei Aldir Blanc, o FAL terá como tema “Rubem Alves: a importância da educação dos sentidos”. O projeto foi um dos contemplados pelo Edital 06/2020 - Auxílio para Festivais de Culturas, lançado pela Secretaria Municipal de Cultura de São José do Rio Preto.

A programação será transmitida ao vivo pelo canal da casa de criar no YouTube e no Facebook. Entre os destaques, estão a curadora de livros infantis e juvenis Denise Guilherme Viotto, fundadora de “A Taba”; o autor e ilustrador André Neves, vencedor de cinco prêmios Jabuti; o educador e pesquisador indígena Tiago Nhandewa e o escritor Sacolinha, autor de romances, livros de contos e crônicas, atuante na literatura periférica.

De São José do Rio Preto, participam autores como Luana Passos, educadora e escritora de poemas e contos publicados em volumes dos “Cadernos Negros”; o escritor, ilustrador e quadrinista Alex Sander; o jornalista e escritor Raul Marques; Carol Petrolini, autora do livro “A lua de Alice”, e Laura Barbeiro, a ilustradora, entre outros nomes.  

Das artes cênicas, marcam presença o Núcleo Arcênico, com seu mais novo espetáculo, “Silêncio”, e o grupo Varanda Teatro, com “[Histórias encaixotadas] Teatro Lambe-lambe”. A música estará representada por nomes como André Fernandes, Zeca Barreto e DJ Basim.

Também haverá espaço para atividades formativas, a exemplo das oficinas “Brincadeiras de Papel/Meu Primeiro Livro”, com Paula Alonso, e “Contação de História Holística”, com Akila Moreira.

“Buscamos alinhar o conceito de educação que perpassa o festival ao de Rubem Alves, trazendo à tona a perspectiva que aposta na provocação, na curiosidade e na exploração dos sentidos; e apontar o envolvimento do universo literário dentro dessa proposta”, afirma a educadora Carolina Manzato, curadora do FAL.

Oficinas

As pessoas interessadas em participar das oficinas devem fazer inscrição pelo site https://fal.casadecriar.com.br/, a fim de receberem instruções sobre os materiais a serem utilizados. As inscrições começam no dia 22. Apenas para a oficina “Brincadeiras de Papel/Meu Primeiro Livro” as vagas são limitadas, e a seleção será por ordem de inscrição. Para as demais oficinas, há limite de vagas.

Incentivo à leitura

Os principais objetivos do Festival Ações Literárias são o incentivo e a promoção da leitura, a democratização do acesso ao livro e à literatura, o incentivo à leitura literária e a valorização da produção literária local. “O festival de leitura online parte de um entrelace de atividades que giram em torno da literatura - por onde, com maestria, nosso homenageado, Rubem Alves, transitou - e de outras linguagens da arte, também bastante mencionadas em seus textos e que corroboram com a formação integral do indivíduo, uma das ideias que compuseram seu legado para o campo educacional”, explica Manzato.

Canais na internet

Todas as informações sobre a programação da segunda edição do FAL serão disponibilizadas no perfil @festivalacoesliterarias no Instagram e no https://fal.casadecriar.com.br/. Durante a realização do evento, o público poderá participar de sorteios de livros de Rubem Alves e de autores participantes do evento através do Instagram.

Sobre o homenageado

Escritor, educador e psicanalista mineiro nascido em Dores da Boa Esperança, Rubem Alves, em sua produção literária, contemplou, como leitores e leitoras, pessoas de diferentes momentos e abordou temáticas humanas que perpassam as mais diversas idades: tem muitos livros infantis, crônicas que abordam o cotidiano, a vida adulta, a velhice e a arte.

“Foi alguém com importantíssimas contribuições à educação, escritor de literatura em todas as suas potencialidades e perspectivas, que vislumbrava um mundo em que a educação compreendesse o ser humano como complexo, integral, sensível e emocional, absolutamente fruidor e produtor de arte, se respeitado em seus direitos desde a infância, em especial em seu processo educacional”, pontua a curadora do FAL.


_PROGRAMAÇÃO COMPLETA:

29 de janeiro, sexta-feira

14H: BATE-PAPO COM CARLOS RODRIGUES BRANDÃO: “QUEM É RUBEM ALVES?” (São Paulo/SP)

O professor doutor Carlos Rodrigues Brandão e o escritor Rubem Alves foram amigos por mais de 40 anos. Em uma conversa afetiva com a educadora Carolina Manzato, curadora do FAL, Brandão conta suas memórias sobre o autor homenageado nesta edição, fala sobre livros que escreveram juntos e sobre a obra em que adaptou textos de Rubem Alves. Eles viraram poemas. Nas palavras da curadora do FAL, “Rubem Alves virou poema e vive pelos seus escritos, pelas memórias de seus amigos e de seus admiradores”.

Não é necessário fazer inscrição.

15H: OFICINA DE STORYLINES (São José do Rio Preto/SP)

Com José Vitor Rack, escritor, dramaturgo e roteirista. A atividade apresentará aos participantes noções sobre a construção de storylines atraentes e sinopses compatíveis com o mercado de audiovisual. Pretende capacitar os participantes a entenderem qual história desejam contar, o formato ideal e como apresentá-la a parceiros e eventuais produtores.

Inscrições a partir de 22/01 pelo: https://fal.casadecriar.com.br/ (vagas ilimitadas)

18H: CONTAÇÃO DE HISTÓRIA "OS TRÊS IRMÃOS” (São José do Rio Preto/SP)

Com Dani Ribeiro, arte-educadora, artesã e contadora de histórias. Ela trará ao público o conto indiano "Os três irmãos".

Não é necessário fazer inscrição.

20H: BATE-PAPO COM TIAGO NHANDEWA (Avaí/SP)

Educador e pesquisador indígena, Tiago Nhandewa compartilha suas experiências como educador e pesquisador indígena e também realiza a leitura de duas histórias, sendo a primeira uma das que compõem seu livro “Quando eu caçava Tatu e outros bichos”: “O amigo da cidade na caçada de tatu”. A segunda história faz parte do livro de autoria coletiva “Yy karaí oupi – batizado”. Mediação: Carolina Manzato.

Não é necessário fazer inscrição. 

22H: APRESENTAÇÃO MUSICAL AUTORAL COM ANDRÉ FERNANDES (São José do Rio Preto/SP)

Acompanhado de seu violão, o compositor, músico, arranjador, produtor, diretor e educador musical apresenta canções de sua autoria e compostas com vários parceiros durante os seus 20 anos de trajetória, completados em 2021, e seis inéditas que estarão em seu novo EP, a ser lançado em breve. 

Não é necessário fazer inscrição.

30 de janeiro, sábado 

14H: OFICINA “COSTURANDO HISTÓRIAS” (São José do Rio Preto/SP)

Com Vanessa Sanches e Rodrigo Azevedo, educadores. Uma oficina para pensar sobre a materialidade do livro e o espaço íntimo que a literatura e as artes-manuais nos proporcionam. Produzindo um livro vamos pensar nas possíveis histórias que nos atravessam.

Inscrições a partir de 22/01 pelo: https://fal.casadecriar.com.br/ (vagas ilimitadas)

18H: CONTAÇÃO EM LIBRAS “UM APÓLOGO” (São José do Rio Preto/SP)

Com alunos do curso de Letras da Unilago. Exibição do vídeo gravado com a adaptação do conto “Um apólogo”, de Machado de Assis, para a Língua Brasileira de Sinais (Libras), seguida de um bate-papo com alunas e alunos participantes do projeto.

Não é necessário fazer inscrição. 

20H: BATE-PAPO COM GLÁUCIO CAMARGOS: “LITERATURA E SURDEZ: FUSÃO, CONFUSÃO, DIFUSÃO” (São José do Rio Preto/SP)

Com Gláucio Camargos, psicanalista, mestre em Psicologia e Saúde e doutorando em Ciências da Saúde. O bate-papo tem como objetivo investigar as representações de leitor, leitura e literatura que se constroem a partir de obras literárias em Libras que circulam no contexto da formação cultural de pessoas surdas. Partindo do princípio de que a leitura literária, a construção da subjetividade e a formação do leitor são práticas criadas pelo ser humano, marcadas e transformadas pela sociedade ao longo da história, ele discutirá o contexto de produção, circulação e apropriação dessas dimensões por pessoas surdas, incluindo as questões que atravessam a norma bilíngue e o foco na literatura como manifestação das memórias e experiências visuais da comunidade surda. Mediação: Carolina Manzato.

Não é necessário fazer inscrição. 

22H: PRODUÇÃO ESCRITA E LEITURA “PROTAGONISMO LGBTQIA+: ABRAM SEUS OLHOS, LIMPEM SEUS OUVIDOS” (São José do Rio Preto/SP)

Com Lucas Horas, estudante de Letras e já atuante na área da Educação e DJ Basim. Lucas se conectou a pessoas LGBTQIA+ e solicitou textos (escritos ou orais) que façam o interlace entre a captação do mundo, via sentidos, por parte delas, e as experiências de vida fora da divisão normativa binária de gênero e da heteronormatividade. Além disso, uma playlist com músicas indicadas por essas pessoas, que se conectem às suas memórias, está sendo construída. Esse material será curado, e, durante três encontros, Lucas entrará em live com DJ Basim e mais alguém convidade para apresentar fragmentos desses textos e para comentarem sobre os impactos dessas memórias levantadas sobre suas próprias vidas e vivências. DJ Basim ficará responsável pela discotecagem pautada na playlist.

Não é necessário fazer inscrição.

31 de janeiro, domingo 

14H: OFICINA “CONTAÇÃO HOLÍSTICA DE HISTÓRIA” (São José do Rio Preto/SP)

Com Akila Moreira, arte-educadora, atriz, palhaça profissional e escritora infantil. Partindo do princípio que “contamos histórias por inteiro e para inteiros”, a oficina composta por três encontros busca avaliar desde a forma como escolhemos a história a ser contada até a preocupação com a experiência de quem participa da contação.

Inscrições a partir de 22/01 pelo: https://fal.casadecriar.com.br/ (vagas ilimitadas)

15H: OFICINA DE FANZINE: "MINHA VOZ" (São José do Rio Preto/SP)

Com juny kp!, artista visual e produtor cultural. O fanzine, publicação independente oriunda da cena underground, surgiu para disseminar conhecimentos específicos. Em tempos de internet e seus blogs, juny kp! propõe nessa oficina, dividida em cinco encontros, reviver o formato como “desculpa” para refletirmos sobre a contemporaneidade e seus sintomas de cansaço e estresse.

Inscrições a partir de 22/01 pelo: https://fal.casadecriar.com.br/ (vagas ilimitadas) 

18H: CONTAÇÃO DE HISTÓRIA "O MENINO VIAJADOR” (São José do Rio Preto/SP)

Com Gláucia Ramires, contadora de história, atriz e arte-educadora. Adaptação da obra “O menino viajador”, de própria autoria, inspirado na vida e da obra de Paulo Freire.

Não é necessário fazer inscrição.

20H: BATE-PAPO COM RAUL MARQUES (São José do Rio Preto/SP)

Nesse bate-papo, o jornalista e escritor fala sobre literatura infantil, o universo do escritor profissional, a construção de uma biografia e os caminhos para publicar um livro, com dicas e sugestões. Mediação: Carolina Manzato.

Não é necessário fazer inscrição. 

22H: PRODUÇÃO ESCRITA E LEITURA “PROTAGONISMO LGBTQIA+: ABRAM SEUS OLHOS, LIMPEM SEUS OUVIDOS”. Com Lucas Horas e DJ Basim.

1 de fevereiro, segunda-feira 

14H: OFICINA “CONTAÇÃO HOLÍSTICA DE HISTÓRIA”, com Akila Moreira

15H: OFICINA DE FANZINE, com juny kp!

18H: BATE-PAPO COM JANAÍNA LEANI (São José do Rio Preto/SP)

Uma conversa sobre o processo de escrita do livro "A menina que tinha medo de sonhar", possibilitando assim, uma reflexão sobre a inspiração que deu origem a história, e também sobre os medos e fantasias que povoam o universo infantil e de todas as idades. Mediação: Carolina Manzato.

Não é necessário fazer inscrição. 

20H: BATE-PAPO COM LAERTE ASNIS: “A ESSÊNCIA POÉTICA DE RUBEM ALVES” (São Carlos/SP)

Com Laerte Asnis, ator, diretor e produtor teatral. Essa conversa sobre a essência poética de Rubem Alves tem como referência um de seus livros mais cativantes, “A Pipa e a Flor”, que em 1999 foi transformado em peça pela Cia. Teatro do Grande Urso Navegante. O livro e a peça retratam um pouco da natureza humana e conduzem o leitor/espectador por uma viagem com inúmeras paisagens provocativas, com inúmeras reflexões e múltiplos olhares sobre a vida. Mediação: Carolina Manzato.

Não é necessário fazer inscrição. 

22H: PRODUÇÃO ESCRITA E LEITURA “PROTAGONISMO LGBTQIA+: ABRAM SEUS OLHOS, LIMPEM SEUS OUVIDOS”. Com Lucas Horas e DJ Basim.

2 de fevereiro, terça-feira 

14H: OFICINA “CONTAÇÃO HOLÍSTICA DE HISTÓRIA”, com Akila Moreira

15H: OFICINA DE FANZINE, com juny kp!

18H: CONTAÇÃO DE HISTÓRIA “EMILUMAS AVENTURAS” (São José do Rio Preto/SP)

Com Fernanda Missiagia, atriz. Emilia, ou Emily, como prefere ser chamada, é uma menina que não gosta de livros, prefere o celular, mas se vê obrigada a visitar uma biblioteca com a sua escola e redescobre o amor pelos livros. A atriz usa a técnica de Kamishibai, com texto de Letícia Flores e ilustrações de Laura Barbeiro.

Não é necessário fazer inscrição.

20H: BATE-PAPO “A LUA DE ALICE” (São José do Rio Preto/SP)

Com Carol Petrolini, autora do livro “A lua de Alice”, e Laura Barbeiro, ilustradora. Elas falam sobre o processo criativo da obra. Mediação: Carolina Manzato.

Não é necessário fazer inscrição. 

22H: SARAU BOCAS MALDITAS (São José do Rio Preto/SP)

Com Renan Chiaparini e amigos. Textos potentes e realidade desgraçada transbordando, uma noite suja, pessimista, niilista.

Não é necessário fazer inscrição.

3 de fevereiro, quarta-feira 

14H: PERFORMANCE “CONVERSAS AO REDOR DO FOGÃO” (São José do Rio Preto/SP)

Com Carolina Manzato e Carol Capelli, cozinheira e antropóloga. Atividade culinária envolvendo a leitura de trechos de Rubem Alves (que se debruçou sobre a arte da culinária e, diversas vezes, via metáfora conectou a fome ao desejo de aprendizagem) e o desenvolvimento de receitas que possam ser replicadas pelo público.

Não é necessário fazer inscrição.

15H: OFICINA DE FANZINE, com juny kp!

18H: ESPETÁCULO “[HISTÓRIAS ENCAIXOTADAS] TEATRO LAMBE-LAMBE” (São José do Rio Preto/SP)

Com Varanda Teatro. O espetáculo é composto por quatro caixas cênicas de teatro em miniatura: “Guerra”, de Guilherme Hernandes; “Tupi or not tupi?”, de João Darte; “O voo da alma”, de Laura Barbeiro e “Apenas um ladrão”, de Fernanda Missiaggia. As quatro histórias são ligadas pelo tema de obras de grandes artistas plásticos. Obras de Picasso, René Magritte, Oswaldo Goeldi e Tarsila do Amaral ganham vida através da manipulação e criação dos artistas nos seus pequenos teatros.

Não é necessário fazer inscrição. 

20H: BATE-PAPO COM LUANA PASSOS (São José do Rio Preto/SP)

Conversa com a educadora e escritora de poemas e contos publicados nos Cadernos Negros volumes 41 e 42 e leitura de algumas de suas obras. Esse último volume, “Cadernos Negros – contos afro-brasileiros”, foi indicado ao Prêmio Jabuti de 2020. Mediação: Carolina Manzato.

Não é necessário fazer inscrição. 

22H: DISCOTECAGEM “ÚTERO SONORO” (São José do Rio Preto/SP)

Com DJ Basim. Um apanhado histórico das principais vozes femininas do século 20 e início do século 21. Diversidade étnica, racial e geográfica. "Úteros Sonoros" é um tributo à mulher e seu poder perene e potente.

Não é necessário fazer inscrição.

4 de fevereiro, quinta-feira 

14H: CONTAÇÃO DE HISTÓRIA “CONTOS E LENDAS AFRICANOS” (São José do Rio Preto/SP)

Com Beta Cunha, arte-educadora, diretora teatral e atriz. Através de adereços pessoais, lenços, xales, flor de cabeça e adereços cênicos, as personagens vão se criando. Através de cada lenda, a contadora faz um compartilhamento de sua ancestralidade e proporciona conhecimento da cultura africana a crianças e adultos.

Não é necessário fazer inscrição.

15H: OFICINA DE FANZINE, com juny kp! 

18H: CONTAÇÃO DE HISTÓRIA “A CORDA E OS NÓS” (São José do Rio Preto/SP)

Com Akila Moreira. Um conto de Evandro Moreira sobre nossas oportunidades de mudanças - inspirado na obra de Rubem Alves.

Não é necessário fazer inscrição. 

20H: BATE-PAPO COM LEANDRO PASSOS (Três Lagoas/MS)

Relato e conversa sobre escrita literária, objetivando a reflexão sobre o processo de criação do autor. Motivação teórica e crítica, autores e vivências que servem de incentivo para a poética do autor serão destacados. O autor possui Possui contos e poemas publicados nos Cadernos Negros, pela Editora Quilombhoje (40, 41 e 42), pelas Editoras Benfazeja, Trevo e Cartola. Recebeu o prêmio de melhor conto da Antologia Reexistência, com o título “BorboNegra”. É sócio da Associação Brasileira de Pesquisadores Negros (ABPN). Mediação: Carolina Manzato.

Não é necessário fazer inscrição. 

22H: ESPETÁCULO TEATRAL “SILÊNCIO” (São José do Rio Preto/SP)

Com Núcleo Arcênico. No dia de finados do ano da pandemia, dois atores se reuniram para resgatar um espetáculo de 15 anos atrás sobre luto, memória, cicatrizes e silêncios. A partir do episódio da morte do pai, dois irmãos tentam reaprender a conviver com suas memórias particulares e seus vazios em comum.

Não é necessário fazer inscrição. 

5 de fevereiro, sexta-feira 

14H: OFICINA “BRINCADEIRAS DE PAPEL/MEU PRIMEIRO LIVRO” (São José do Rio Preto/SP)

Com Paula Alonso, designer de produtos e empreendedora. Brincadeira de papel com atividade de cortar e colar, e produção de um primeiro livrinho de memórias da criança.

Inscrições a partir de 22/01 pelo: https://fal.casadecriar.com.br/ (30 vagas, seleção por ordem de inscrição)

15H: BATE-PAPO COM GLÁUCIA RAMIRES (São José do Rio Preto/SP)

Conversa com a escritora e pedagoga, arte-educadora, contadora de histórias e atriz em torno de sua produção escrita e de seu trabalho com arte para crianças. Mediação: Carolina Manzato.

Não é necessário fazer inscrição.

18H: APRESENTAÇÃO MUSICAL “PLUNCT, PLACT, ZUM” (São José do Rio Preto/SP)

Com André Fernandes, compositor, músico, arranjador, produtor e diretor musical. Ele desenha um elo entre cantigas populares e canções infantis, com temáticas entremeando o pueril lúdico e o aflorar crítico e analítico do que é ser humano em constante processo de construção e autoconhecimento. A poesia também se faz presente, em textos de Manoel de Barros, lidos de forma pontual, potencializando o roteiro criado especialmente para o espetáculo.

Não é necessário fazer inscrição. 

20H: BATE-PAPO COM ANDRÉ NEVES (Porto Alegre/RS)

O escritor e ilustrador dedicado à produção de livros para crianças e formação de leitores fala sobre arte e literatura para infância. Reconhecido nacionalmente e internacionalmente, o autor ministra cursos e workshops sobre leitura e imagem. Já recebeu por parte de sua obra selos “Altamente recomendável” da FNLIJ; cinco Prêmios Jabuti, quatro prêmios Açorianos e o Troféu Monteiro Lobato. Tem 18 livros autorais e mais de 90 ilustrados. Mediação: Carolina Manzato.

Não é necessário fazer inscrição. 

22H: SARAU CÓSMICO (Santiago/RS)

Em período de pandemia, Varno (terapeuta holístico) e Nhyin (seu alter-ego gnomo e contador de histórias) têm acolhido as pessoas e semeado amor por meio de um sarau bem diferente! Nele se declama, se canta, se dialoga, se faz performances, se troca energia. Um verdadeiro sarau cósmico invadindo a noite no FAL.

Não é necessário fazer inscrição. 

6 de fevereiro, sábado 

14H: BATE-PAPO COM ALEX SANDER (São José do Rio Preto/SP)

O escritor, ilustrador e quadrinista falará sobre seu processo de criação, sobre as diferenças que existem na escrita, arte e tema relacionados às suas obras e também sobre as diferenças entre trabalhar solo em uma hq e trabalhar em parceiria. Sua mais recente publicação é “Duas Vidas Giramundo” (Editora Sesi-SP, 2018). Mediação: Carolina Manzato.

Não é necessário fazer inscrição. 

15H: BATE-PAPO COM DANIEL RODRIGUES (São José do Rio Preto/SP)

Bate-papo sobre a produção literária do autor, com foco no romance “Little purple rains: a historinha da mulher-menino” e nas suas orientações particulares de escrita criativa ou literária. Ele pretende falar a respeito de como é ser um escritor que se considera "doulo" de escritores, trabalhando há cinco anos nessa nova profissão, principalmente de modo online, mesmo antes da pandemia. Mediação: Carolina Manzato.

Não é necessário fazer inscrição. 

18H: LEITURA “BENEDITO” (Três Lagoas/MS)

Com Leandro Passos, educador e escritor. Ele reflete sobre a obra “Benedito”, de Josias Marinho, que narra uma história apenas com imagens, atreladas aos símbolos da cultura afro-brasileira. Na obra, a imagem não somente ilustra narrando, mas também torna-se signo simbólico que exige do mediador conhecimento sobre a cultura do povo negro. Desse modo, a imagem na obra de Josias Marinho é o resultado da soma de códigos e intenções particulares dos elementos e das estruturas da narrativa imagética.

Não é necessário fazer inscrição.

20H: BATE-PAPO COM SACOLINHA (São Paulo/SP)

O escritor promove diversas reflexões utilizando seu livro “Dente-de-leão: a sustentável leveza de ser” e o subtítulo-tema desta edição do FAL, “A importância da educação dos sentidos”. Em “Dente-de-leão”, Sacolinha nos dá vários alertas. Através de temas como periferia, centro, sustentabilidade do corpo e da mente, entre outros, nos dá dicas de bem viver e abre nossos olhos, muitas vezes fechados pela divisão que separa o país desde que a periferia e as minorias começaram a se empoderar. Mediação: Carolina Manzato.

Não é necessário fazer inscrição.

22H: APRESENTAÇÃO MUSICAL “O MELHOR DA MPB” (São José do Rio Preto/SP)

Com Mariana Carvalho e André Fernandes. A cantora e compositora mescla canções de autores com obras vastas e conhecidas do grande público e outras de rara beleza e singularidade, entretanto, com elementos empáticos tão presentes e de forma tão bem composta, que a sensação de que se tratam de clássicos de todas as épocas é evidente. Com André Fernandes ao violão, o timbre singular e refinado de Mariana descreve um cenário único, feito a natureza exuberante de nosso povo e nossa terra.

Não é necessário fazer inscrição.

7 de fevereiro, domingo

14H: PALESTRA “O PODER DA PALAVRA: LEITURA E ESCRITA COMO EXERCÍCIO DE SUBJETIVIDADE E CONEXÃO EM TEMPOS DE ISOLAMENTO” (São José do Rio Preto/SP)

Com Gabriela Andrade Oliveira, mestra em Estudos Linguísticos. Nos últimos tempos, de isolamento social e de crise de saúde pública, tivemos que começar a reinventar as nossas narrativas e nossa forma de ler o mundo e o outro. Nesse sentido, a atividade procura expor a importância da literatura como ferramenta para o exercício da subjetividade como aprimoramento da construção e da imaginação de novas narrativas possíveis em um mundo em isolamento. Para tal, apoia-se no trabalho de Rubem Alves sobre a leitura e a literatura e nos conceitos de linguagem, subjetividade e sujeito, bem como nas relações entre o eu e o outro da linguagem segundo a análise do discurso.

Não é necessário fazer inscrição. 

15H: CONTAÇÃO DE HISTÓRIA “MULHERES INCRÍVEIS” (São José do Rio Preto/SP)

Com Fabiana Pezzotti, atriz e performer. Glorinha é uma garota que adora ler, principalmente livros de aventuras. Mas não aguenta mais a festa de aniversário que sua mãe prepara todos os anos e decide fugir para casa de sua avó, onde encontra um livro com histórias de mulheres extraordinárias.

Não é necessário fazer inscrição. 

18H: LEITURA “O MUNDO NO BLACK POWER DE TAYÓ” (São José do Rio Preto/SP)

Com Luana Passos, educadora e escritora. Apresentação da autora da obra e leitura compartilhada e comentada de “O mundo no black power de Tayó”, de Kiusam de Oliveira, que apresenta uma personagem cheia de autoestima. Tayó é uma menina negra que tem orgulho do cabelo crespo com penteado black power, enfeitando-o das mais diversas formas.

Não é necessário fazer inscrição.

20H: BATE-PAPO COM DENISE GUILHERME VIOTTO (São Paulo/SP)

Mestra em educação, Denise Guilherme é idealizadora de “A Taba”, empresa especializada em curadoria de livros infantis e juvenis, com foco na formação de leitores. Ele bate um papo a respeito da importância da leitura com crianças, dos clubes de leitura, de como surgiu A Taba, do processo de curadoria dos livros, de algumas obras e seus potenciais. Mediação: Carolina Manzato.

Não é necessário fazer inscrição. 

22H: APRESENTAÇÃO MUSICAL AUTORAL COM ZECA BARRETO (São José do Rio Preto/SP)

O músico e compositor traz o show online “Ventre do Sol Latino”, em que apresenta suas músicas autorais de variados ritmos, como ijexá, afrossamba, baião, xote, maracatu e samba, em sua maioria, canções premiadas em diversos festivais de música pelo Brasil.

Não é necessário fazer inscrição. 

Assessoria de Imprensa

Graziela Delalibera

(17) 99114-1343

grazidalla@gmail.com